克劳德•莫奈（Claude Monet），大运河（Le Grand Canal），1908年，油画画布73×92厘米
当前，在伦敦国家美术馆举办的展览汇集了78幅法国印象派艺术家克劳德•莫奈（Claude Monet）的作品，这些作品主题与建筑相关。馆长Rosalind McKever特意挑选出一些代表性的作品。
莫奈最负盛名的作品是对于自然的表达，特别是其“睡莲（Water Lily）”系列，而本次展览” Credit Suisse Exhibition”的主题为：莫奈&建筑（Monet & Architecture），关注了莫奈在建筑方面的艺术造诣。
这些画作分为三个部分，很好地阐述了莫奈一生与建筑的交集，它们分别是“乡村和风景”（The Village and The Picturesque）、“都市和现代”（The City and The Modern）和“纪念和神秘”（The Monument and The Mysterious）。
这次展览中既有公共作品，也有私人作品。这些画作是自莫奈创作以来，第一次以一个系列的主题进行展出。
“莫奈与建筑”展-馆长首推的五幅作品:
克劳德•莫奈，赞丹赞河旁的房，赞丹，1871年，油画，施塔德尔艺术馆
McKever说：“我觉得这个作品很有趣，因为人们不熟悉莫奈在荷兰创作的作品。”“Windmills near Zaandam”属于“乡村和风景”系列的一幅作品。
1871年，为了躲避法国与普鲁士的战争，莫奈从伦敦来到荷兰，参观了风景如画的荷兰赞丹（Zaandam），他发现了令人赏心悦目的景色。
莫奈职业生涯中最明显的两大主题是互补的色彩和水中的倒影。在这幅画里，粉绿相间的建筑倒映在波光粼粼的水面上，这是他早期的代表作品。
McKever解释说：“如果你看图面下半部分，你可以感受到空间色彩的倒映，因此，水面的色彩成为了混合着蓝、绿、粉的奇妙结合。”
“这是他职业生涯中一个有趣的时刻，因为其创作于印象派风格诞生之前，我们可以肯定地看到，这部作品是印象派风格的起源。”
克劳德•莫奈，The Church at Varengeville and the Gorge of Moutiers，1882年，油画，哥伦布艺术博物馆
在这里，莫奈回到他成长的地方，诺曼底的海岸，他画了一座教堂，教堂边的陆地渐渐消失在海面上，建筑完全融入自然。
McKever说：“从根本上来说，他是一位大自然的画家，但是为了最好地展现自然，他通过建筑与之形成对比。”
她补充说：“坐落在悬崖顶端的教堂拥有独揽群山的气势。通过周围悬崖的对比，你可以感受到教堂的宏伟，以及对于大自然的敬畏。”
景观中的建筑形成了对比，使莫奈展示他对画作和印象派风格的把控能力。
McKever说：“当在这些沿海环境中加入建筑时，能够让矩形硬边体量与下面弯弯曲曲的悬崖形成鲜明的对比。这样就有真正的并列表达，强调建筑的挺拔和悬崖的险峻。”
克劳德•莫奈，卡普辛大街（The Boulevard des Capucines），巴黎，1873年，油画，国家普希金美术馆
这幅画属于“都市和现代”系列，描绘了1873年巴黎的一条街道。
这是巴黎城市发展的重要时刻，油画创造时间为Haussmannisation时期（始于1852年的巴黎改造开始）之后，这时诞生了很多新建筑。
这条卡普辛大街不仅是Hausmannian建筑的一个典例，也是莫奈作为印象派画家的一大代表。
这幅画作的创作时间是巴黎第一次印象派艺术展览之前，创作地点位于法国摄影师纳达尔（Nadar）的房间内，那里正是举办展览的地方。
这幅画有趣的地方是明确的对角线，在那里你可以看到画面中的建筑物的阴影和建筑的高光部分，整个画面似乎快要溶解，莫奈简直是光线的剧作者。你无法区分树木和街道，因为所有的元素都混杂在一起。
克劳德•莫奈，圣·拉扎尔火车站（La Gare Saint-Lazare），1877年，油画，伦敦国家美术馆
火车对莫奈来说非常重要，因为火车带着莫奈达到他想要去的地方。莫奈对这个火车站总共进行了12次创作，他租了一套隔壁的公寓专门用于绘画。圣·拉扎尔火车站建于1837年，在五六十年代进行了一次扩建，这在当时是一座相当现代的建筑。
在这幅画中，你可以清楚地看到建筑的屋顶，以及上部铁和玻璃结构。
如果你认为莫奈是一位风景画家，你会期望画面的上方看到天空。而在这幅作品上，上部结构色彩却非常暗沉，还有发动机中冒出的烟雾和蒸汽，而不是云彩。”
克劳德•莫奈，鲁昂大教堂：门户（Rouen Cathedral: The Portal），1894年，油画
这是莫奈的这些作品的第一次展出，国家美术馆买下了鲁昂大教堂系列中的五幅画，并将它们挂在一堵墙上。这是展览中最令人兴奋的部分，这就是他开始真正捕捉到一系列短暂的瞬间。他通过众多画布来表现同一事物。
在1892年到1894年间，莫奈在不同的光线和天气条件下挑战教堂的创作，他租了很多房子来获得不同的视角，甚至有女更衣室。
从他的描述中你可以看出，他很努力地在完成这些作品。莫奈在他的临时工作室里布置了多种画布，便于他在光线变换或天气转好时进行不同的创作。
在这座教堂中，他没有直接运用直线，而是通过光影关系进行表达，这样你得到的是光效应的累积，而不是建筑的线条。
瑞士信贷展览会（The Credit Suisse Exhibition）：“莫奈&建筑（Monet & Architecture）”在伦敦国家美术馆展出，截止时间为2018年7月29日。
