该项目是专门为Emily Carr艺术与设计大学建造的教学设施，将用于艺术学习与产出。 这所拥有92年历史的艺术学校如今从格兰维尔岛搬到东温哥华的新兴福溪公寓区。这栋建筑的设计旨在加强连接，体现透明感和创造性的相互融合。设计师采用开放式的设计，邀请公众都参与到设计过程中。宽阔的中心大厅水平上连接着主要空间，并加入一系列中庭作为点缀，这些中庭为建筑带来了丰富的自然采光，并在视觉上起到垂直的连接效果。学生在建筑的各处都可欣赏到山脉和天际线的美景。玻璃和白色金属板作为建筑的外立面，以此表现空白油画布的感觉。同时，设计师借用了与学校同名的不列颠哥伦比亚省艺术家Emily Carr的作品中的色调，对白色的立面进行了点缀。整体细节都体现了坚固而有弹性的设计风格，传达出持续创意产生的期望，和对学生勇于创新和探索的鼓励。
▼玻璃和白色金属板作为外立面的建筑
▼玻璃和白色金属板作为外立面的建筑
主要挑战是什么？许多室内和室外的场所被设计为多种学科相遇的重要交点，用于非正式的聚会、演示、制作和改造，这也体现了Emily Carr大学多学科互动交流的艺术的核心。
▼由木质结构和混凝土相搭配的聚会、看书空间
▼由木质结构和混凝土相搭配的聚会、看书空间
解决方法是什么？设计师打造了一个可以供多种学科间接触交流并进行艺术生产的场所。其中墙面空间被用于艺术展示，而即兴表演和艺术配置的区域被打造为一个可以不断变化墙面的空间，从而实现学生与教师之间的交流协作。公共空间的布局促进了数字和模拟类学科之间的对话，多层学习共享空间被安置在建筑的十字路口处，与大厅和户外活动相连。人们在建筑的许多位置如：露台、工作室以及四楼全玻璃双层高的朝北的画室，都可以观赏到温哥华的天际线和沿海山脉的美景。设计师运用景观设计将St. George广场西侧的主入口空间与东侧的Wilson Arts广场连接起来，并设有大屏幕和座位，可供学生进行户外的展示。通过建筑和景观结合的设计方式，整个校园也吸引了社区的加入，一起推动创造和实验的蓬勃发展。
▼全玻璃双层高的朝北的画室，可以观赏到温哥华的天际线和沿海山脉的美景
▼全玻璃双层高的朝北的画室，可以观赏到温哥华的天际线和沿海山脉的美景
